Bargello nationalmuseum

Förutom Uffizierna och Pitti-palatset, den Bargello-museet eller Museo Nazionale del Bargello är ett av Florens viktigaste museer. Det var tidigare en kasern och ett fängelse i Florens, Italien, tills det blev ett konstmuseum. Museet innehar en av de viktigaste samlingarna av renässanskonst Toskansk skulptur, inklusive verk av Donatello, Della Robbia, Verrocchiooch Michelangelo, såväl som medeltida franska elfenben, italienska majolikor och vapen.

Bargellomuseets historia

Efter Storhertig Pietro Leopoldo avskaffade dödsstraffet i 1786, den Bargello användes som en fängelseFöljaktligen utfördes inte längre avrättningar vid Bargello från denna punkt och framåt. Tills 1859, den Bargello fungerade som högkvarter för den florentinska polisen. Som ett resultat av Pietro Leopoldo II:s exil, den provisoriske guvernören i Toscana beslutade att Bargello skulle bli ett museum istället för ett fängelse.

Det finns en utvändig trappa som leder till andra våningen i Bargello, som utformades runt en öppen innergård. Innergården är centrerad av en öppen brunn.

De Bargello Museum öppnade i 1865, som visar den största italienska samlingen av gotiska och renässansskulpturer (14-17:e århundrade). Donatello, Luca della Robbia, Verrocchio, Michelangelooch Cellini alla bidrog med mästerverk till detta museum.

Förutom skulpturer, Bargello innehåller en stor samling dekorativ och tillämpad konst, inklusive orientaliska varor, manuskript, textilier, majolika, elfenben, juveler, vapen, mattor, glas, etc. Eftersom den italienska samlingen på Bargello till stor del var akademiskt baserad i form av målningar och skulpturer, förstärker dessa artefakter den avsevärt. Louis Carrand, Giulio Franchetti, Stefano Bardini och Frederick Stibbert donerade större delen av samlingen runt 19:e århundradet, efter Medici-familjen började det.

Bargellotornet

Bargellotornet förkroppsligar Palazzos storslagenhet. Tillsammans med Arnolfotornet i Palazzo Vecchio symboliserar de de två makterna i medeltida Florens. Podestà, under den kommunala Florenseran, innehade funktioner som liknade dem som den nuvarande presidenten för konstitutionsdomstolen har.

Med Mediciernas maktökning blev Podestàs palats Bargello-palatset, där straffrättsliga åtgärder utövades, inklusive rättegångar, legaliserad tortyr och dödsdomar med motsvarande avrättningar. Bargello-museet blev en plats för smärta och förtvivlan fram till 1782 då alla tortyrinstrument brändes på den inre borggården. Slutligen, år 1786, blev Storhertigdömet Toscana den första staten att avskaffa dödsstraffet.

Florens som huvudstad och museets etablering

Med Florens tillkomst som huvudstad 1865, vilket sammanföll med hundraårsdagen av Dantes födelse, beslutade Toscanas provisoriska regering att inrätta det första nationalmuseet för att bevara mästerverken av den stora italienska renässansskulpturen, främst verk av Donatello och Michelangelo.

Bargellomuseet blev således Museum för skulptur och dekorativ konst.

Bargellos nationalmuseum – Vad man kan se

Bargellos konstverk spänner över alla palatsvåningar, inklusive gårdsplanen och Verone-palatset.

Bottenvåningen domineras av Michelangelo och hans Bacco (Bacchus): skulpturen avbildar en berusad och stapplande Bacchus, åtföljd av en busig barnsatyr som i hemlighet biter i en druva. Den är resultatet av mötet mellan den tjugoårige skulptören och antikens skönhet som först beundrades i Markusträdgården i Florens och senare under hans vistelse i Rom.

Andra viktiga verk på bottenvåningen i Bargello inkluderar Madonnan och barnet (Pitti Tondo), Ganymedes och skildringen av Cosimo av Cellini, firandet av Florens seger över Pisa av Giambologna och Leda och svanen av Bartolomeo Ammannati.

Donatello-rummet

På första våningen hittar vi Donatello-rummet, där man till fullo kan förstå den florentinska renässansens uppkomst. Här möter vi Donatellos David, ett mästerverk i brons som överraskar oss med sin originalitet och innovativa styrka jämfört med den period då den skapades (1435-1440).

Behovet av fler dokument har alltid lett till debatter om dess beställning, kronologi, ideologi och symbolik. Källor från 1800-talet placerar den mitt på Medicipalatsets gårdsplan (i via Larga) för Lorenzo den Magnificens och Clarice Orsinis äktenskap. Vasari nämner den senare mitt på gårdsplanen i Palazzo Vecchio.

Några år senare har vi Verrocchios David, en annorlunda tolkning där den unge och livfulla David stolt njuter av sin seger. Det är en både grym och charmig representation. Sedan har vi Donatellos San Giorgio, beställd av ett av de mindre gillen, svärdmakarna och rustmakarna, och avsedd för Orsanmichele.

Slutligen har vi Donatellos marmorfigur David, beställd år 1408 till Santa Maria del Fiores abside. Den placerades aldrig på tribunens stödpelare, och år 1416 skickades den till Palazzo Vecchio, där konstnären modifierade den för att göra den djärv och stolt.