il museo nazionale del bargello

Oltre al Galleria degli Uffizi E Palazzo Pitti, IL Museo del Bargello O Museo Nazionale del Bargello è uno dei musei più importanti di Firenze. Ex caserma e carcere Firenze, Italia, fino a diventare un museo d'arte. Il Museo ospita una delle più importanti collezioni di arte rinascimentale scultura toscana, comprese le opere di Donatello, Della Robbia, Verrocchio, E Michelangelo, così come avori medievali francesi, maioliche italiane e armi.

Storia del Museo del Bargello

Dopo Granduca Pietro Leopoldo abolita la pena capitale in 1786, IL Bargello è stato utilizzato come un prigioneDi conseguenza, le esecuzioni non vennero più eseguite presso Bargello da questo punto in poi. Fino a quando 1859, IL Bargello fungeva da quartier generale della polizia fiorentina. Come risultato di Pietro Leopoldo L'esilio di II, il governatore improvvisato di Toscana decise che il Bargello sarebbe dovuto diventare un museo invece che una prigione.

C'è una scala esterna che conduce al secondo piano dell' Bargello, progettato attorno a un cortile aperto, al centro del quale si trova un pozzo aperto.

IL Bargello Museo aperto nel 1865, che espone la più grande collezione italiana di sculture gotiche e rinascimentali (14-17° secolo). Donatello, Luca della Robbia, Verrocchio, Michelangelo, E Cellini tutti hanno contribuito con i loro capolavori a questo museo.

Oltre alle sculture, il Bargello contiene una vasta collezione di arti decorative e applicate, tra cui beni orientali, manoscritti, tessili, maiolica, avori, gioielli, armi, tappeti, cristalleria, ecc. Poiché la collezione italiana del Bargello era in gran parte di matrice accademica, sotto forma di dipinti e sculture, questi manufatti la arricchiscono notevolmente. Louis Carrand, Giulio Franchetti, Stefano Bardini e Frederick Stibbert donarono la maggior parte della collezione intorno al 19° secolo, dopo la famiglia Medici l'ha iniziato.

La Torre del Bargello

La Torre del Bargello incarna la grandiosità del Palazzo. Insieme alla Torre di Arnolfo in Palazzo Vecchio, simboleggia i due poteri della Firenze medievale. Il Podestà, durante la Firenze comunale, ricopriva funzioni simili a quelle dell'attuale Presidente della Corte Costituzionale.

Con l'ascesa al potere dei Medici, il palazzo del Podestà divenne il Palazzo del Bargello, dove veniva amministrata la giustizia penale, inclusi processi, torture legalizzate e condanne a morte con le relative esecuzioni. Il Museo del Bargello divenne un luogo di dolore e disperazione fino al 1782, quando tutti gli strumenti di tortura furono bruciati nel Cortile interno. Infine, nel 1786, il Granducato di Toscana divenne il primo stato ad abolire la pena capitale.

Firenze Capitale e l'istituzione del Museo

Con l'avvento di Firenze come capitale nel 1865, in coincidenza con il centenario della nascita di Dante, il Governo Provvisorio della Toscana decise di istituire il primo Museo Nazionale per custodire i capolavori della grande scultura rinascimentale italiana, principalmente opere di Donatello e Michelangelo.

Il Museo del Bargello divenne così Museo della Scultura e delle Arti Decorative.

Museo Nazionale del Bargello – Cosa Vedere

Le opere d'arte del Bargello si trovano su tutti i piani del palazzo, compresi il Cortile e il Verone.

Il piano terra è dominato da Michelangelo e dal suo Bacco: la scultura raffigura un Bacco ubriaco e barcollante, accompagnato da un birichino satiro che morde di nascosto un acino d'uva. Nasce dall'incontro tra il ventenne scultore e la bellezza dell'antichità ammirata prima nei Giardini di San Marco a Firenze e poi durante il suo soggiorno romano.

Altre opere essenziali al piano terra del Bargello sono la Madonna col Bambino (Tondo Pitti), il Ganimede e il ritratto di Cosimo del Cellini, la celebrazione della vittoria di Firenze su Pisa del Giambologna e Leda e il cigno di Bartolomeo Ammannati.

La Sala di Donatello

Al primo piano si trova la Sala Donatello, dove si può comprendere appieno la genesi del Rinascimento fiorentino. Qui incontriamo il David di Donatello, un capolavoro in bronzo che ci sorprende per la sua originalità e la sua forza innovativa rispetto al periodo in cui fu realizzato (1435-1440).

La necessità di ulteriori documenti ha sempre suscitato dibattiti sulla sua commissione, cronologia, ideologia e simbolismo. Fonti ottocentesche la collocano al centro del Cortile di Palazzo Medici (in via Larga) in occasione delle nozze di Lorenzo il Magnifico e Clarice Orsini. Vasari la menziona in seguito al centro del Cortile di Palazzo Vecchio.

Qualche anno dopo, abbiamo il David del Verrocchio, una diversa interpretazione in cui il giovane e vibrante David si compiace fiero della sua vittoria. È una rappresentazione al tempo stesso crudele e affascinante. Poi c'è il San Giorgio di Donatello, commissionato da una delle corporazioni minori, quella degli Spadaccini e degli Armaioli, e destinato a Orsanmichele.

Infine, c'è il David in marmo di Donatello, commissionato nel 1408 per l'abside di Santa Maria del Fiore. Non fu mai collocato sul contrafforte della tribuna e nel 1416 fu inviato a Palazzo Vecchio, dove l'artista lo modificò per renderlo audace e fiero.