Santa Croce Firenze

Basilica di Santa Croce i Firenze, som regnes som det florentinske pantheonet for historiske italienske skikkelser, er en skattkiste av kunstneriske underverker. La oss besøke den for å oppdage dens historie og kuriositeter.

Historien om Santa Croce i Firenze

hvor er santa croce i firenze

Basilikaen ligger på Santa Croce-plassen og kan skryte av en lang historie som begynte på 1200-tallet med ankomsten av Den hellige Frans i Firenze. Det første fransiskanske oratoriet ble bygget utenfor bymurene, i et myrlendt område omgitt av Arno-elven.

Gjennom århundrene ble den opprinnelige kirken renovert mange ganger for å imøtekomme det økende antallet tilbedere.

Den nåværende kirken ble tegnet av Arnolfo di Cambio, som allerede arbeidet med katedralen og Palazzo VecchioI 1294 startet byggingen av apsisen slik at den forrige kirken kunne fortsette å brukes og muliggjøre uavbrutte religiøse tjenester.

Velstående florentinske familier og allmennheten finansierte byggingen av bygningen. Til tross for diverse tilbakeslag, som flommen av 1302, basilikaen ble innviet av Pave Eugen IV i 1443.

Ved siden av basilikaen, Diverse tillegg ble gjort, inkludert sakristiet, sovesalen, sykestuen, refektoriet og biblioteket. Det religiøse komplekset er utsmykket med kunstverk, takket være donasjoner fra velstående familier og handelslaug. Over tid, Basilica di Santa Croce ble et kreativt verksted, et teologisk senter og et pantheon av italiensk herlighet.

Flommen av 1966 senket Firenze i gjørme, noe som forårsaket tap av mange kunstverk. Santa Croce Firenze ble et symbol på både katastrofen og byens gjenfødelse.

Arkitekturen til Santa Croce i Firenze

Basilica di Santa Croce Firenze er dedikert til Det sanne kors, som antas å være det korset som Jesus var korsfestetDet tok sju århundrer å forandre dette Nygotisk kirke til sin nåværende form.

Basilikaen, som ligger på en forhøyet plassering rundt torget, forble uferdig til 1863 og lignet San LorenzoDen var kun utsmykket med en Kristus-emblemet, opprettet etter pesten av 1437Over portalen, i nisjen, sto den forgylte bronsestatuen av Saint Louis av Toulouse, et verk av Donatello nå oppbevart i klostermuseet.

Fasaden, dekket med farget og verdifull marmor, ble designet av Niccolò Matas, henter inspirasjon fra Orvieto-katedralenMye av finansieringen til arbeidet kom fra en velstående engelsk protestant, Sir Francis Joseph Sloane.

De tre lunettene på portalene avbilder legenden om det sanne korset og representerer korsfunnet, korsets triumf og Konstantins syn. Tredørene var opprinnelig plassert i Santa Maria del Fiore, også kjent som Duomoen, frem til 1903.

Sammenlignet med den rike fasaden, sidefasadene til Basilica di Santa Croce Firenze er ganske enkle. Pietraforte, en sandstein, danner bakgrunnen for de trekantede trommehinnene og vinduene med to vinduer. Rennene har form som menneske- og løvehoder.

Inngangen fra 1300-tallet på venstre side, også kjent som Pinzochere, har våpenskjold og gravmonumenter innebygd i veggene. Inngangen og billettkontoret ligger på denne siden av kirken.

Klokketårnet ligger også i apsisområdet og har blitt gjenoppbygd flere ganger gjennom historien, ofte uferdig. Bare basen var igjen på et tidspunkt, og florentinerne ga den kallenavnet «massen av Santa Croce” (messen i Santa Croce). I dag har klokketårnet en avsmalnende form, med en høyde på 78,45 meter, og er dekorert med en gesims rundt toppen.

---

Interiørarkitektur i Santa Croce Firenze

Interiøret i Basilica di Santa Croce Firenze er nøktern og romslig. Store søyler med åttekantede baser markerer de tre midtgangene, mens spisse buer minner om stilen til tidlige kristne basilikaer.

Kirken har en plan formet som et egyptisk kors, eller T-form, typisk for klosterkirker. Den øvre narteksen myker opp bygningens gotiske aspekt, en stil som ikke var allment foretrukket i Firenze den gangen. Den tjente imidlertid også til å forsterke de ulike arkitektoniske elementene.

Typisk for fransiskanske kirker er også bjelketaket, mens veggene er enkle. Opprinnelig var det meningen at de skulle ha fresker med scener fra hellige skrifter for å undervise den analfabetiske befolkningen.

Kapellene til velstående florentinske familier, som bidro til byggingen av basilikaen, opptar hele tverrskipet. Store mestere var ansvarlige for sine overdådige fresker og rike dekorasjoner.

HOVEDKAPELLET I SANTA CROCE

Hovedkapellet til Santa Croce er inspirert av de som finnes i Europeiske gotiske kirkerDen har en sterk vertikal vekt, med paraplylignende ribber i hvelvet og smale glassmalerier med dekorative motiver. Freskene av Agnolo Gaddi, som dateres tilbake til 1380, dekke veggene opp til taket og skildre historiene om Det sanne kors.

Til høyre for høyalteret er Peruzzi-kapellet og den Bardi-kapellet, dekorert av Giotto mellom 1320 og 1325Freskene forteller historiene om døperen Johannes, evangelisten Johannes og Frans av Paulus. Spesielt bemerkelsesverdig er de detaljerte ansiktsuttrykkene som er avbildet på figurene.

Baroncelli-kapellet, som ligger i tverrskipet, består av to bukter utsmykket med fresker av Taddeo Gaddi, en disippel av Giotto.

Det er også Castellani-kapellet, mens på motsatt side ligger kapellene til Spinelli- og Capponi-familiene, sistnevnte dedikert til mødrene til falne soldater.

Ricasoli-kapellet har fresker fra tidlig på 1800-tallet som skildrer historiene om Sankt Antonius av Padua.

BARDI-KAPELLET

Bardi-kapellet Vernio, som ligger øverst i tverrskipet, er kjent for Donatellos krusifiks. Da Brunelleschi så det, kritiserte han det og sa at Kristusfiguren så grov ut og lignet en bonde. Som svar bestemte kunstneren seg for å lage sitt eget krusifiks for å demonstrere ferdighetene sine, og i dag kan det beundres i Santa Maria Novella-kirken.

NICCOLINI-KAPELLET

Det barokke Niccolini-kapellet skiller seg ut med sin vakre, fullt dekorerte elliptiske kuppel. Freskene av Volterrano skildrer Kroningen av Jomfru Maria, med fire sibyller i hjørnene. Det sies at det var i dette kapellet Stendhal opplevde sterke følelser, nå kjent som «Stendhal syndrom.”

Medici-kapellet

Medici-kapellet nås ved å gå gjennom Michelozzos portal, kronet av en freske som skildrer Tempeldisputen av Taddeo Gaddi. Kapellet ble bestilt av Cosimo de' Medici og dedikert til helgenene Kosmas og Damian, som også er avbildet i glassmaleriet.

Dette rommet ble brukt av noviser som forberedte seg på å gå inn i fransiskanerordenen. Et krysshvelv dominerer kapellet, mens det glaserte terrakotta-altertavlen fremstiller Jomfru Maria i majestet ved Giovanni della RobbiaVerkene som henger på veggene kommer fra andre kirker og klostre som Napoleon undertrykte i 1800s.

SANTA CROCE SACRISTY

På siden av korridoren som fører til Medici-kapellet, finner du sakristiet, hvor religiøse gjenstander oppbevares, og fransiskanerne samles til viktige møter.

Rommet har bjelker i taket og er fullstendig freskomalt, og på den ene siden er det Taddeo Gaddi's korsfestelse, sammen med andre religiøse scener.

De antikke møblene fra 1400-tallet huser munkenes klesvester, som de bruker før religiøse gudstjenester.

I sakristiet finner du også Cimabues store krusifiks fra 1288, et symbol på flommen som inntraff på 4. november 1966Til tross for omhyggelig restaurering gikk seksti prosent av kunstverket tapt, men dets prakt består.

Kristi legeme fremstår mindre stivt enn i tidligere malerier, noe som gir det en mer realistisk skildring gjennom chiaroscuro-teknikken.

Pantheon av den florentinske Santa Croce

Gulvet og veggene til Santa Croce Firenze huset over 270 gravsteiner i marmor utsmykket med relieffer og våpenskjold. I løpet av 1800-tallet ble basilikaen et pantheon for berømte italienske skikkelser. Musikere, dramatikere, forfattere, poeter, politikere, og krigere fra ulike tidsepoker blir minnet. Noen har sine levninger bevart der, mens andre har kenotafer, ettersom de er gravlagt andre steder.

Hvem er gravlagt i Santa Croce i Firenze?

Man kan finne at Dante Alighieri blant de mange monumentene og kenotafene. Siden han var i eksil i Ravenna, står graven hans der, og i basilikaen er det bare hans kenotaf. Skapt i 1829, den inneholder nyklassisistiske allegorier om Italia og poesi.

De graven til Michelangelo Buonarroti ble designet av Vasari da levningene hans ankom fra Roma i 1564. Allegoriene om maleri, skulptur og arkitektur er avbildet med sørgmodige uttrykk, som gjenspeiler tapet av mesteren.

Lente seg mot en søyle foran MichelangeloGraven til Francesco Nori er graven til Francesco Nori, som huskes for å ha reddet Lorenzo den storslåtte under Pazzi-konspirasjonen ved Duomoen. Den er utsmykket med skulpturen av Madonna di Mila.

I 1810, Antonio Canova skapte monumentet til Vittorio Alfieri, en poet, dramatiker og forfatter. Personifiseringen av Det gråtende Italia lener seg på den klassiske kisten, med en medaljong som viser kunstnerens profil.

Monumentet dedikert til Niccolò Machiavelli skiller seg ut for allegorien om diplomati, og en plakett minnes Antonio Meucci, telefonens oppfinner.

Graven til Galileo Galilei, gravlagt sammen med en av disiplene hans og datteren søster Maria Celeste, viser dekorasjoner med byster og personifiseringer av astronomi og geometri.

Noen graver er spesielt unike. I motfasaden med rosevinduet ligger graven til Giovan Battista Niccolini, overtruffen av personifiseringen av Frihet og Poesi. Skulpturen har en slående likhet med statuen av Frihet i New York.

Det finnes mange andre begravelser og minneplaketter, inkludert Ugo Foscolo, som var ateist, blant annet.

hva du bør se i Santa Croce i Firenze

KUNSTVERK I SANTA CROCE FIRENZE

Midtgangene er også utsmykket med andre kunstverk. For eksempel skiller Benedetto da Maianos prekestol seg ut med sin åttekantede form og består av paneler som viser perspektivscener og statuetter av dyder.

Også verdt å merke seg er tabernaklet med Donatellos høyt relieff av bebudelsen, laget i 1435 i grå sandstein. Opprinnelig var monumentet sannsynligvis hvitt og imitert marmor, med forgylling tilsatt senere.

Klostrene i Santa Croce i Firenze

I basilikaen Santa Croce Firenze, finnes det to klosterganger. Den ene er Arnolfo-klosteret, oppkalt etter basilikaens første arkitekt, som også tegnet refektoriet. Den andre er Brunelleschi-klosteret, som er firkantet og nås gjennom en portal med våpenskjoldet til en florentinsk familie.

Klostergangen har sypresser og to statuer. Den ene statuen avbilder Gud Fader sittende, av Baccio Bandinelli, og den andre er en moderne bronsestatue av Henry Moore kalt «Kriger med skjold” fra 1972, som opprinnelig ble utstilt på Palazzo Vecchio.

KAPELL AV PAZZI I SANTA CROCE FLORENCE

Det vakre Pazzi-kapellet har utsikt over det rektangulære Arnolfo-klosteret. Det regnes som et renessansemesterverk designet av Filippo Brunelleschi, som døde før det ble ferdigstilt.

Opprinnelig huset stedet sovesalen og biblioteket til Santa Croce Firenze klosteret, som ble ødelagt i en brann i 1423Byggingen av det nye kapittelhuset ble finansiert av den velstående florentinske Pazzi-familien, som også bygde sitt private kapell der. På grunn av deres konspirasjon mot Medici-familien ble de forvist, og arbeidet forble uferdig.

Selv om det opprinnelige designet var av Brunelleschi, jobbet mange andre kunstnere med det og laget sine egne variasjoner. Pazzi-kapellet er et mesterverk for sine perfekte proporsjoner, harmoniske former og nøkterne og elegante utseende.

ARKITEKTUREN TIL PAZZI-KAPELLET

Pazzi-kapellet er delt inn i tre forskjellige områder: portikoen, hovedkroppen og koret. Inngangen ligner en romersk triumfbue, med seks korintiske søyler kronet av et loft. I midten står den praktfulle lille kuppelen med polykrome glaserte terrakotta-rosetter og Pazzi familievåpen. Over portalen, med utskårne tredører og blomsterreproduksjoner, er rundellen til St. Andrew, skytshelgenen til familien som bestilte kapellet.

Utvendig kulminerer kuppelen i en enkel lanterne, men det er på innsiden at dens skjønnhet og enkelhet kommer til sin fulle rett. Kuppelen hviler på en tromme med 12 små runde vinduer og er definert av 12 ribber.

Hoveddelen av Pazzi-kapellet danner et sentralt kubisk rom, overbygd av kuppelen, med to rektangulære sidefløyer med tønnehvelv. På veggene avbilder 12 store glaserte terrakottamedaljonger apostlene, og i hjørnene av kuppelen avbilder fire rundeller evangelistene, alle skapt av Luca della Robbia.

En steinbenk går langs omkretsen, som ble brukt av munkene da de samlet seg i kapittelhuset.

Alteret er svært enkelt, og i stedet for en altertavle er det to fargede glassmalerier. Kuppelen ovenfor gjengir stjernebildene som er tilstede over Firenze på 4. juli 1442Ifølge forskere kan dette være når en kondottier (militærleder) ankom byen, og dro på et nytt korstog mot osmanerne i Det hellige land.

Refettorio di Santa Croce Firenze, del av Museo dell'Opera di Santa Croce, er en av de eldste i Firenze og dateres tilbake til 1300-tallet. Den huser mange kunstneriske skatter som er senket under fem meters dyp i løpet av flommen i 1966Selv nå er vannstanden som ble nådd under forskjellige flommer som rammet Firenze, angitt på veggene.

De Basilikaen Santa Croce i Firenze ble spesielt rammet av denne naturkatastrofen. I løpet av den tiden hang Cimabues krusifiks i dette rommet, men det er nå bevart i sakristiet.

LIVETS TRE I SANTA CROCE, FIRENZE

På bakveggen finner du fresken av tLivets tre, bestående av tolv grener utsmykket med medaljonger som avbilder profetene. Dette verket er av Taddeo Gaddi, en student av Giotto, representerer korsfestelsen og dateres tilbake til rundt 1350. Den siste nattverd er vist i den nedre delen.

Sideveggene i refektoriet viser fragmenter av fresker av Andrea Orcagna, inkludert Dødens triumf, Helvete og Den siste dom. De ble oppdaget under pussingen fra 1500-tallet i kirkeskipet, som Vasari muligens dekket til etter flommen av 1557.

DEN HELLIGE LUDOVIK AV TOULOUSE

De statuen av den hellige Ludovic av Toulouse, et verk av Donatello fra 1422, ble opprinnelig utstilt i Orsanmichele. Senere ble den plassert på fasaden til Basilikaen Santa Croce i Firenze, hvor den ble værende frem til 1510. Statuen er nesten tre meter høy og består av ti forgylte deler samlet på en sentral struktur.

Vasaris maleri av Den siste nattverd fra 1546, som opprinnelig lå i et kloster som ble stengt i Napoleon-perioden, er også utstilt i refektoriet.

I refektoriet, hvor du også kan beundre det vakre bjelketaket, pleide munkene å spise måltidene sine i stillhet. Men gjennom århundrene har rommet også tjent andre formål. Det ble en teppefabrikk, et lager og nå et vakkert museum.