Giorgio Vasari, italský poklad z let 1511 až 1574
Nebýt Giorgiova díla, neznali bychom jeho umělecký svět renesance tak, jak ho známe dnes. Věří se, že Vasari byl první, kdo použil slovo „renesance“. a ' Renesance' a zmínka termínu „gotika“Dá se říci, že Vasari byl prvním historikem umění, který napsal biografie mnoha slavných umělců a shromáždil informace o jejich životech i díle ve svých knihách:
„Le Vite de“ piu eccellenti pittori, scultori e architettori.
Životy nejúžasnějších umělců, sochařů a architektů.
Dílo se obvykle nazývá “„Le Vite“ nebo “Životy‘Je to začátek vývoje italského umění, počínaje Giottem a pokračující až k Michelangelovi Buonarrotimu.
Tato práce se nezaměřuje pouze na život umělce, ale také na použité techniky a styly. Je to fantastická výjimka z... „Le Vite“když Jan z Brugg poškodil své dílo sušením na slunci. Je odhodlán objevit alternativní směs laku.
Vyzkoušel mnoho různých metod a nakonec zjistil, že lněný olej a ořechový olej jsou nejúčinnější pro vysušení ze všech, které vyzkoušel. Poté je povařil spolu s dalšími ingrediencemi a vytvořil lak, který si on, respektive přesněji řečeno, přáli všichni umělci po celém světě.
Obecně se uznává, že kvůli bohatým ozdobám díla nejsou některá fakta jistá v tom smyslu, že existuje zřetelná zaujatost vůči Florenťanům, ale to neubírá na vědomí, že tato kniha nabízí jedinečný pohled, který nám umožňuje nahlédnout do období, kdy vznikla, a také do všech drbů, které Vasari poskytuje…
Poprvé se objevila v roce 1550 a byla věnována velkovévodovi Cosimovi I. de' Medici. V roce 1598 byly zahrnuty portréty dřevorytů od umělce a kniha byla poté zvětšena a znovu vydána.

Vasari byl víc než jen spisovatel. Byl také umělcem a jeho osobní život je také zahrnut v časopise. Le Vite'Nejen umělec, ale i architekt. Navrhl také lodžii v Palazzo degli Uffizi a Vasariho koridor, který vede podél řeky Arno.
Vasariho koridor, která vede podél řeky Arno a prochází mostem Ponte Vecchio, je oblíbeným dílem jeho tvorby. Trasa začíná u Palazzo Vecchio, napojuje se na galerii Uffizi a poté se k ní připojuje u Palazzo Pitti.
Na začátku roku
V mládí byl Giorgio poslán studovat do svého studia Guglielma de Marcillata, zkušeného mistra vitráží. Poté byl v souladu s „Le Vite“ (v překladu EL Seeleyho), citace:
„V tomto bodě roku 1525 byl Giorgio Vasari jako kojenec přivezen do Florencie díky patronátu města Cortony a společně s Michelem Angelem se přihlásil, aby se učil umění. Poté, co byl papežem Klementem VII. vyslán do Říma, byl však rozhodnut, že Vasari by měl navštěvovat Andreu del Sarta, a tak šel do Andreova ateliéru, aby navrhl, aby se o něj Andrea del Sarto postaral.“
Rosso Fiorentino a Jacopo Pontormo byli oba studenti kroužku Andrea del Serrato. Giorgio Vasari měl celoživotní obdiv Michelangelo Buonarroti a spřátelil se s ním. V roce 1529 byl součástí rodiny Medicejských v Římě a ve Vatikánu studoval různé formy římské antiky, stejně jako díla Raffaela.
Jeho styl byl toskánský manýristický a ve věku 26 let si získal velkou oblibu u svých Rodina Medicejských a byl finančně prosperující. Stal se nedílnou součástí každého uměleckého a vyššího společenského kruhu, což mu umožnilo naslouchat světu, pozorovat a shromažďovat data pro tvorbu jeho děl.
V roce 1542 začal Vasari restaurovat svůj dům v Arezzu. O několik let později dokončil výzdobu zdí a kleneb. Budova je dnes známá jako Museo Casa Vasari a byla jeho domovem. Byla velkolepá, měla tři patra a venkovní zahradu. V tomto městě se těšil vysoké úctě. Byl nesmírně bohatý.
Jeho manželkou byla Niccolosa Bacci, která pocházela z bohaté a renomované rodiny, což dále posilovalo jeho postavení ve společnosti. Jeho nejprestižnějším poctou byl titul „Rytíř Zlaté ostruhy“mu udělil papež.
V roce 1547 dostal od kardinála Alessandra Farneseho zakázku na namalování fresky s historií papeže Pavla III. v Cancellerii v Římě. Sala dei Cento Giorni'Přehnaná gesta postav na fresce jsou charakteristická pro manýristický styl. Manýristický styl. Dílo bylo dokončeno v relativně krátké době, sto dní. Někteří se domnívali, že to snížilo uměleckou kvalitu díla.
Palazzo Vecchio
V Palazzo Vecchio, ten ' Salone of the Cinquecento nebo „Síň pěti set“ byla původně Velká freska, navržená pro Velkou radu v roce 1494, které se zúčastnilo 500 účastníků, kterou Vasari namaloval v letech 1555-1572 spolu se svými asistenty, láká návštěvníky jako ústřední bod. Stěny jsou rozděleny do panelů, které zobrazují šest bitev a historické události Florencie.
Je považován za jeden z nejkrásnějších Vasariho obrazů. Strop „Sala degli Cinquecento“má 39 panelů zobrazujících, co se stalo Cosimovi I. při oslavě jeho velkovévody. Kromě toho na Palazzo Vecchio je ten „Studiolo Francesca“, který vytvořil Vasari, stejně jako schodiště vedoucí do 2. patra. Po smrti Giovanniho Battisty del Tassa převzal Vasari spolu se svými asistenty odpovědnost za návrh“Apartmány pro živly.
Giorgio Vasari – Další díla
V ' Sala RegiaŘím, což je státní síň v Apoštolský palác ve Vatikánu, umělec namaloval rozsáhlé fresky. Patří mezi ně „ Gregorio XI torna da Avignone'a ' Bitva u LepantaV roce 1562 dokončil vynikající příklad vrcholně renesanční architektury, konkrétně osmibokou kopuli baziliky. zasvěceno Notre Dame pokory v Pistoia také po odchodu Giuliana da Sangalla z Toskánska. Cosimo I de'Medici dal dílo Vasarimu.
V roce 1563 se podílel na založení „…“ Accademia e Compagnia delle Arti del Disegno' kterou vévoda z Yorku a Michelangelo založili v jejím čele.
Také zrekonstruoval svůj kostel Santa Maria Novella odstraněním mříží a atiky a vybudováním šesti kaplí na vrcholu sloupů. Také znovu postavil Bazilika Santa Croce.
Zrekonstruoval interiér. Bylo tam nějaké poškození a Vasari na Giottovy fresky nanesl omítku! Vasariho obraz „Klanění mudrců“ nachází se v kostele. Také tam navrhl a postavil Michelangelovo pohřebiště.
V roce 1572 dokončil Vasari obraz obrovského Dóm katedrála ve Florencii zobrazující Konečný soudVasari zemřel v roce 1574, ještě před dokončením obrazu, protože Federico Zuccaro převzal jeho práci po jeho dokončení.
Navrhl také zvonici kostela “Cavalieri di Santa Stefano”v Pise a namaloval „Pohřbení Santo Stefana“v kostele.
Vasariho vztah s Michelangelem vyvrcholil smrtí umělcova mentora. Chvíli trvalo, než se Michelangelovo tělo konečně dostalo do Santa Croce, kde mu Vasari postavil hrob. Zemřel v únoru 1564, ale v hrobce byl pohřben v červenci 1564. Podle zpráv bylo jeho tělo v noci přenášeno za pochodní umělců Akademie.
Hrobku obklopují tři sochy se smutnými pózami, které představují umění sochařství, malířství a architektury. Vhodné místo k odpočinku pro dlouholetého přítele Vasariho.
Odkaz Giorgia Vasariho
Vasari byl zabit v roce 1574 ve svém sídle ve Florencii. Bylo mu šedesát tři let. Byl pohřben v katedrále v roce Santa Maria v Arezzu na oltáři, který si sám pro sebe navrhl. Zanechal nám mnoho věcí, kterých si můžeme vážit.
Casa VasariJeho dům ve Florencii mu daroval velkovévoda Cosimo I. de'Medici v roce 1561. Místnosti jsou zařízeny v tradičním manýristickém stylu a jsou plné příběhů z díla Plinia a obrazů umělců. Kromě toho jsou zde k vidění obrazy jeho vrstevníků.
Muzeum Casa Vasari, v Arezzu, koupil v roce 1511 a později byl v letech 1542-1548 restaurován a vyzdoben. Dům však nebyl místem, kde by trávil mnoho hodin, protože ho jeho objednávky držely v Římě nebo ve Florencii. Dům je plný fresek a obrazů, které představují to nejlepší z manýristického malířství.
„Le Vite“ Giorgio Vasari zanechal po sobě umělecká díla, fresky a architektonická díla. Jeho díla však v „Le Vite“jsou pravděpodobně považovány za jeho nejvýznamnější odkaz. Svazky nám umožňují prozkoumat svět renesance a umění s podrobnými popisy mecenášů a dat, stejně jako studovat životy a osobnosti umělců, stejně jako techniky a postupy používané v daném období. Umělec měl také své osobní představy o uměleckém talentu.
„Někdy géniové uspějí, když jsou nanejvýš schopni, protože neustále přemýšlejí o konceptech a rozvíjejí svou mysl k dokonalé myšlence, kterou pak sdělují pomocí prstů.“ Giorgio Vasili.
Italské poklady jsou ceněny více díky obětavosti a talentu, které byly dílem Giorgia Vasariho.